朱健樸，筆名大樸，別署靜荷堂主、南虛齋人。一九五五年生于上海。中國美術(shù)家協(xié)會會員，上海美術(shù)家協(xié)會會員。上海育美藝術(shù)研究所創(chuàng)始人，上海浦東新區(qū)書畫研究會會長，上海市美術(shù)特級教師，教育部特聘全國中小學(xué)教材審查專家、“國培”計劃首批教學(xué)專家，上海市教委特聘教師教育專家。上海市美術(shù)教育教學(xué)研究基地學(xué)術(shù)顧問。

　　（一）朱健樸：關(guān)于作品現(xiàn)狀的思考

　　繪畫作品好壞的標(biāo)準(zhǔn)是難以定于一統(tǒng)的，在各自審美追求與技法闕域中達(dá)到某種高度都是好的作品。什么樣的技法又算作是高明而具價值的藝術(shù)技巧，這又不是容易說清楚的，知者自知，迷者自迷，實(shí)在又非言語所能道盡。不過這顯然不能成為不同藝術(shù)風(fēng)格穿梭比較高下的托辭。繪畫終究是有那個看似模糊確又是最近實(shí)際的評價標(biāo)準(zhǔn)，那就是好的繪畫作品一定是能夠表現(xiàn)某種飽滿情緒，傳達(dá)出某種追求。這即是夠得上藝術(shù)的最低標(biāo)準(zhǔn)，也是最高標(biāo)準(zhǔn)。海上畫家朱健樸的繪畫，便是具有了這一情緒價值的藝術(shù)作品。他的繪畫作品總是洋溢著一種健康而樸素的美，這種美源于他內(nèi)心的純善至誠，源于他對藝術(shù)的體悟，源于他對生活的熱愛。

　　一切審美意象的塑造與情感的傳達(dá)，必定是要借助嫻熟的藝術(shù)手法。沒有技法的支持，理念與追求只能淪為一種不切實(shí)際的虛幻與想象。朱健樸多年的繪畫實(shí)踐，積累了豐富的技術(shù)手段，與表現(xiàn)技法。無論是用筆用墨，都有著與自己繪畫體系、繪畫氣質(zhì)相合的筆墨個性語言。

　　朱健樸的繪畫有一種拙與清相交融的特點(diǎn)。賴以穩(wěn)實(shí)而不浮的用筆，不燥戾，不飄忽，透露出一種老成持重。他對水駕輕就熟的運(yùn)用，使得畫中之墨潤而有味。所謂用墨之法，終究是用水法。不能用水，便是不能用墨，墨無水則其墨彩不生。顯然，他對水恰如其分的運(yùn)用，使他的繪畫中多了幾分清潤與華滋。

　　他的繪畫既有中國傳統(tǒng)繪畫的根基又有著西方現(xiàn)代繪畫的氣象。任何漠視傳統(tǒng)繪畫的做法，終究會缺少那動人而靈性的筆墨趣味。既然是中國畫，那就必須按照中國的原則與規(guī)律，筆墨一道自然當(dāng)堅守而無疑問。他的繪畫無論是人物畫的形體塑造還是山石的勾勒，傳統(tǒng)繪畫的審美追求是顯而易見的。這即是一種文化自信同時也是深思后的明智之舉。堅守，有時顯得是如此厚重與不易。生活在一個開放時代下的我們，拒絕現(xiàn)代的、外來的一切而自筑壁壘，非智者所取。開放的心態(tài)，寬闊的視野，多維的取法，何嘗不是一種執(zhí)著與抉擇？多年的美術(shù)教育經(jīng)歷，奉行因材施教理念的他，自然讓他自身繪畫創(chuàng)作沒有那么多禁錮，中西并舉，凡是符合自己藝術(shù)發(fā)展道路的技法，他兼收并蓄。技法只是為了營造某種繪畫氛圍達(dá)到心中理想藝術(shù)追求的表現(xiàn)手段，也正是他并不將技法作為自己藝術(shù)方向的目的，所以他并不固守一種技法。他總是能根據(jù)題裁的不同與情感表達(dá)的需要，選擇與其相符的藝術(shù)技巧，加以整合處理，向觀者展示了其面目多樣的藝術(shù)作品。

　　在他的以城市為題材的系列作品中，我們既能看到嚴(yán)謹(jǐn)而本于現(xiàn)實(shí)物象的精致描繪，又能看到那種遵循藝術(shù)創(chuàng)作原則的匠心經(jīng)營。建筑形象的勾勒，完全秉承中國畫用筆的特征，講究用筆的韻味，這就與尋常只為造型而描摹的制作手法創(chuàng)作的同類作品拉開了距離。用筆堅實(shí)而有力，在起伏轉(zhuǎn)頓中，彰顯出一種韻律之美。繪畫不能脫離時代，與時俱進(jìn)也是繪畫創(chuàng)作秉承的一個重要原則。面對不同于古人的創(chuàng)作題材，勢必要選擇與古人不同的藝術(shù)創(chuàng)作手法。為了表現(xiàn)城市的繁盛形態(tài)與豐厚底蘊(yùn)，他將不同建筑通過穿插疊合，使其形成特別的塊面體狀，形成紀(jì)念碑式的正大氣象。通過合理的變形夸張，對比取舍，既突出了主題，又使得畫面豐富而深邃。顯然這是對西方二十世紀(jì)以來繪畫的吸收。他的用墨是鮮活而潔凈的，即便是層層累蓋，也能體現(xiàn)出清透的質(zhì)感。他的用色是艷而不俗的，活力十足而不躁動，強(qiáng)烈而穩(wěn)重。現(xiàn)代都市的活力，一經(jīng)純度極高顏色的巧妙運(yùn)用，被展現(xiàn)得淋漓盡致，恰到好處。

　　沒有對景寫生的能力，是很難在繪畫領(lǐng)域有大的發(fā)展。朱健樸特別重視深入大自然，通過對景物長期細(xì)致入微的觀察，再加以提煉表現(xiàn)，便使他獲得了藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)積累。他的寫生充滿著激情，并不刻意雕琢局部的真實(shí)感，而是從大感覺出發(fā)，用肯定而連綿不斷的線條，抓住事物形象的本質(zhì)特征進(jìn)行塑造。這樣的訓(xùn)練方式，使他的繪畫在不知不覺中，具有了某種寫意性，遠(yuǎn)離了因追求形式而容易喪失繪畫精神的陷阱。看似錯綜騰越的線條，確有著極強(qiáng)的秩序感。好的繪畫具有學(xué)理上的同樣的秩序感，雖然這個秩序感在外在形態(tài)方面表現(xiàn)得千差萬別。亂而不亂是一種繪畫能力與自信，顯然，在朱健樸的繪畫中便有了這種秩序感。

　　朱健樸的繪畫作品，所呈現(xiàn)的藝術(shù)審美風(fēng)格一如他的名字——雅健、拙樸。無論筆墨是濃是淡、是繁是簡，著色是輕是重、是多是寡，總是充滿著一種朗健向上的氣象，絕無萎靡頹廢之態(tài)。他的用筆沉穩(wěn)與淡定，絕去小情趣，追求大氣象的藝術(shù)理念，讓他畫面充沛著一種拙厚之氣。藝術(shù)要絕去輕浮才有可能達(dá)到表現(xiàn)“真”的境地，朱健樸正是在這道路上不斷前行的有智識的畫人。

　　張恒煙    

2022年9月 

《秋風(fēng)》

《魔都錨魂》

《秋夜圖》

　　朱健樸藝術(shù)年表

　　曾主持國家級重點(diǎn)美育課題的研究，編撰出版十多部學(xué)術(shù)專著；曾被邀在多所國內(nèi)外高校進(jìn)行學(xué)術(shù)交流和講學(xué)；曾主持策展多項重要的藝術(shù)品鑒與展示項目。

　　水墨藝術(shù)作品曾被邀參與全國、市及國際藝博會等藝術(shù)展；曾被收錄于《中國當(dāng)代藝術(shù)文獻(xiàn)》(2018-2020）等國內(nèi)重要專業(yè)文獻(xiàn)；曾被邀赴德國、日本、韓國及臺灣等國家與地區(qū)展出，并被機(jī)構(gòu)與藏家收藏。

　　朱健樸作品欣賞

古榕寫生系列-1

旅歐水墨筆記系列-《奧斯陸大教堂》

旅歐水墨筆記系列-《班貝格老市政廳》

南海之魚系列-《觀》

生肖系列-《虎》

水鄉(xiāng)系列-《暮色》

太行山系列-《晨曦》

鄉(xiāng)味系列-《夏涼圖》

漁港系列-《夕照》

滇西古木系列-《騰越總兵府老槐》

熱帶雨林系列一《祖孫楓》

熱帶雨林速寫一《龜背榕》

熱帶雨林速寫一《根抱石》